谢邀！别的不说，这肯定是为宫崎骏在动画事业上，带来诸多成绩的一部经典之作，从2001年到目前为止，一直是日本史上票房最高的电影（上一部《幽灵公主》打破1997年以前的票房记录），票房高达308.0 亿，除了最引人注目的奥斯卡金像奖外，《千与千寻》所获奖项真的数都数不过来，详细的戳图吧↓

就吉卜力工作室内部而言，《千与千寻》此前所有影片中，出动的动画师数量最多的一部，多达40位，是正常队伍的两倍。

就技术而言，《千与千寻》是日本电影界里，第一部采用了DLP高清显像技术的作品。

全世界再一次看到宫崎骏不朽的想象力，已经吉卜力工作室在动画电影上惊人的制作水平。

看过纪录片的就知道，吉卜力工作室一直坚持手工作画方式，由宫崎骏画出关键帧画面，再由工作室的画师在关键帧基础上，加过渡帧，一帧一张，一部作品即是宫崎骏和所有画师共同的心血。

作画过程中，每个人物的每个细节动作都经过对现实事务的研究观察，不是空想。

举例结尾处，白龙从天上掉下来的动作，宫崎骏说就像是蛇从树上掉下来的样子，在千寻掰开白龙的嘴巴，给他喂药的动作，就是参考给狗狗喂药，不过宫崎骏问了下年轻的画师，没人养过狗，不知道形态动作，一行人去到宠物店观察狗狗被喂药时的反应，并拍下回去反复研究，最后变成我们看到的样子。

在配音上，《千与千寻》中有无数种声音，也都是工作人员去实地采集录音的（弹幕上有人说如果是国内大概都是网上素材），光是各种场合各种鞋子的脚步声，都有上百种。可以想象用心程度和工作量之大。

还有千寻所在的浴场，各种各样的水声，也是根据实际会出现的声音去录，或者自己制造出来，知道这一切，才知道什么是“动画”，为什么宫崎骏能成为世界动画大师，为什么宫崎骏的动画世界，虽然奇幻但是总是被人接受又令人向往，因为看似奇幻又总有一种无法忽略的真实感在里面，也才知道什么是所谓的“匠人精神”。

另外依旧不得不提久石让的音乐，其实有不少人认为《千与千寻》里的配乐，称得上是宫崎骏动画里面的最高水准。

对宫崎骏而言，《千与千寻》的诞生，完成了他想为10岁小女孩拍电影的想法。

《千与千寻》开拍，完全是因为宫崎骏友人10岁的女儿，宫崎骏觉得自己目前为止，还没拍过一部10岁小女孩看的电影，这成为这部电影的动机——女主角千寻就是10岁。

注：宫崎骏在《千与千寻》以后，再次宣布隐退。

另外，《千与千寻》的出现，乍一看多多少少会觉得宫崎骏终于在“人与自然与”的固定题材中稍微“脱离”一下，虽然你一旦细看，还是能知道宫崎骏依旧是在探讨人类生存问题，以及因为自身而遗留下来的问题，为此付出代价的同时不断寻求更好的解决方案……

不请自来～

《千与千寻》在宫崎骏导演生涯中，处于什么地位？

这么说吧，如果说当初是《龙猫》拯救了宫崎骏爷爷吉卜力工作室，那么《千与千寻》就是让宫崎骏爷爷的团队扬名立万，驰名全球的票房保证。

谁让《千与千寻》获奖无数呢，哈哈。

如果没有《千与千寻》的成功，宫崎骏爷爷的动漫王国也就少了很多人认识，少了很多人赏识。

也不是说之前他的动漫作品就不好，相反，宫崎骏爷爷之前的作品也都非常的好看，耐人寻味。

只不过因为有之前的作品好，行序渐进，慢慢的将精华凝聚起来，才成就了《千与千寻》的丰功伟业。

也因为有《千与千寻》在奥斯卡上的成功，更加带动了利益的循环，带动了更多人去喜欢，去找寻宫崎骏爷爷的作品。

如此以往，更加奠定了宫崎骏爷爷他的地位，有了更多的支持的声音，也让他更加的努力，更加的不甘放弃，不论说了多少次要退出，也总会返回前线战斗。

将自己的毕生精力，都奉献在动画的事业上，成了世界上难得的动画大师之一，或者说“最”，最厉害的动画大师～

所以，《千与千寻》是他人生中非常重要的一部作品，但，因为他依然还在努力，奋斗不息，我不觉得这是他最好的作品，希望有朝一日，他还能有反超这部神作的作品出现，嘻嘻。

以上，纯属个人观点～

唯一一部获得奥斯卡长篇动画奖的日本动画